观展物上山水文徵明的松竹园林题材

元明时期，“明四家”之一沈周之后以园林为题材的绘画开始兴起，其中以文徵明的园林题材山水画最为代表。而文徵明在这一类作品中多以表现文人生活的园林为主要描写对象，并以园林庭院中的建筑为题，苍松、翠竹成为每幅绘画作品中必不可少的植物配置，通常称之为“松竹图式”。文徵明松竹图式的风格不但影响了绘画、造园，甚至影响了当时及之后的文人生活风尚。△文徵明《浒溪草堂图》轴（仿制品）中国园林博物馆中国园林文化厅△明文徵明《惠山茶会图》（现藏于北京故宫博物院）△明文徵明《拙政园三十一景》（局部）（现藏于美国纽约大都会博物馆）在山水画中，松、竹常常被赋予人的美好品格特征，表现出刚正不阿、挺拔不屈的特征，也是托物言志常见的意象。松树是山水画中最为常见的树木之一，画松早已成为山水画中不可或缺的题材。在造园家的眼中，松树同样是园林中不可或缺的植物配置之一，竹子则是深受历代文人墨客的钟爱，诗词歌赋绘画中都不缺竹子的身影。松、竹早已成为文人精神世界歌咏怡情的对象。园林是理想的人居环境，有了人的参与，画意才能表达人文的魅力。△拙政园的竹文徵明的松竹图式中建筑被局部放大，室内空间扩大到可以看到更加具体的室内陈设和人物的生活状态，甚至细化到描绘出人物的表情，这样更加便于表现文人的日常生活。文徵明画中人物活动主要表现为抚琴、煎茶、对弈、濯足、纳凉、鉴赏、访友、插花、读书、雅集等等。其中以茶事居多，书童在茶寮吹火煮水，主人在客厅会客，同时“抚琴听者知音”或“对弈雅集赏鉴”，客厅、书房、画室、茶寮、水榭、亭子等这些场所中的几种活动同时进行，再将其串联起来，既体现了园林庭院众多房间各自的功用，也细腻的展现出当时文人理想喜好的生活状态。△明文徵明《拙政园三十一景》（局部）（现藏于美国纽约大都会博物馆）文徵明的曾孙文震亨在其著作《长物志》中就曾写道：“松、柏古虽并称，然最高贵者，必以松为首。天目最上，然不易种。取栝子松植堂前广庭，或广台之上，不妨对偶。”“辟地数亩，尽去杂树，四周石垒令稍高，以石柱朱栏围之，竹下不留纤尘片叶，可席地而坐，或留石台、石凳之属。”由此可见松、竹在造园中所起到的举足轻重的作用。△明文徵明《松石高士图》（现藏于天津博物馆）中国园林，人们生活的理想家园。让我们一起走进中国园林博物馆，走进“物上山水”，在画中的山貌、水态、林姿间，寻找您心中的理想家园。参考文献：1.李毅.明代园林题材绘画中松竹图式的人文精神—以文徵明园林题材绘画为例[J].艺术品，（2），46-.文震亨.长物志[D]，江苏凤凰文艺出版社，*文中部分图片来源于网络、中华珍宝馆、苏州园林研究所