木棉入山水广东第一人广州日报
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黎简《为菊湖写各家山水册》之《碧嶂红棉》
黎简《寒林飞瀑图》
黎简《为菊湖写各家山水册》之《寒江独钓图》
博物馆寻珍录
广州艺术博物院(以下称“艺博院”),是收藏岭南书画的著名机构。众多院藏精品,令人流连忘返。藏在作品之后的人与事,更令人心驰神往。
当中,黎简的《寒林飞瀑图》和《为菊湖写各家山水册》是很值得看的佳作。后者中《碧嶂红棉》一图,为黎简最早画木棉的作品之一,即是我们如今所知最早的木棉画作之一。
文:广州日报全媒体记者卜松竹
通讯员:李偲毓
图:广州艺术博物院
康熙之后
第一位有全国知名度的画家
《寒林飞瀑图》为纸本设色,年作,尺寸是.6×74厘米。上有款识:“章贡袁氏有北苑《寒林飞瀑图》,其魄力境界大约如此,予不作寒景耳。辛亥八月二樵山人写。”印章三枚,分别为:“黎简私印(白文方印)”“二樵山人(白文方印)”“五百四峰草堂(朱文方印)”。
黎简(—年),字简民,号二樵,顺德(今属广东佛山)人。擅画山水,师法元人,以苍润见长,境界清邃,为清代广东山水画家之杰出代表。黎简逝世前十几年,是他艺术生涯中最光辉的时期,他突破前人的藩篱,开始有意识地另立门户。这幅作品,是他这一时期仿董源笔法的上品。画面中,崇山峻岭之间,飞瀑流泉下,两位老者雅坐闲谈。构图气局大体,人物精工神采奕奕,山石结体自然,树石布局疏密有致。画跋中的“章贡袁氏”,为江西人袁堂,曾游宦广东,是黎简友人。
美术史家李铸晋在其《明清广东山水画发展》中,将乾隆到嘉庆初年称之为“黎简时代”。这个因被谣传抽鸦片烟而一度被忽略的画家,影响了几代广东画人,成为整个清代中晚期的岭南山水画坛上的一座奇峰。“黎简的出现,改写了广东绘画学习北方的面目,真正开创了属于广东本土的绘画语言”,广州著名鉴藏家、文献研究学者梁基永博士曾如是描述,“黎简是乾隆时期广东最有影响的山水画家,也是广东清代自康熙以后,第一位有全国性知名度的画家。他的作品,继承了明代浙派青绿山水特色,也融合了石涛等大家的影响,形成了自己鲜明的艺术特色。他一生足迹不出岭外,名声却影响到全国。”当年诗名动于天下的江南才子袁枚来游广东,求见其一面。黎简称袁枚“无骨气,诗与人品,皆卑鄙不堪”,以不见为幸。
黎简的祖父和父亲都是小生意人,但都爱写诗,可说是一个“文艺”之家。在这样的家庭环境下,黎简从小就热爱书法和诗词。30岁之前,他在南宁和顺德乡间度过。他曾依那个时代的“正途”,努力去博取功名,但获得的最高身份只不过是贡生。获得贡生的身份以后,他也曾踌躇满志北上考会试,但却因父亲去世而折回,从此再也没有离开过广东。之后他多居住在佛山和广州,依靠朋友的接济和写诗卖画维持生活。晚年他的画作逐渐受到欢迎,但身体也慢慢衰弱。年于顺德去世,时年53岁。
是他让红棉成了画家描摹的对象
黎简的艺术生涯之初,也有一个模仿本土山水画家的时期,如高俨、汪后来等人;大约在30岁到40岁,由于在广州和佛山接触了许多当时的收藏家和文化人士,见闻增广,他积极向古代大名家学习,五代画家董源的笔法,元代的王蒙、明代的沈周对他的影响都很大,设色上则参考了明代浙派的青绿法。40岁之后,他逐步摆脱了临摹古人的手笔,形成了自己的风格。
中年之黎简,笔下出现大量仿古作品。艺博院的专家们指出,这应是与他与画家、藏家交往日益密切,观摩古画机会大增,眼界大开有关。《为菊湖写各家山水册》最能反映这一时期的他如何博采众家所长、仿宋元明各家画法,在临摹学习形成个人的笔墨语言。这十二幅小品,用笔工细,设色浓厚。
别有意思的是,册中的《碧嶂红棉》一图,为黎简最早画木棉作品之一。以本地花木入画,黎简有开创之功。从这幅作品的题款中可以看出,他在此之前已经画过不少以木棉为题材的画作,且好以此作为自己的特色,赠予相得的岭外友人。依梁基永的说法,在黎简之前,暂时还没有发现广东的画家以木棉为题材的作品。与黎简同列为“粤东四大家”的谢兰生也曾写道:“吾粤画人,自二樵山人(指黎简)始以木棉入山水”。也就是说,黎简是广东第一个以木棉花入画的画家。
木棉是广东本土著名风物,近现代本地画家多有描绘,不乏名作佳作。但在黎简的时代,这却是堪称令人称颂的突破。“黎简的独创性还体现在他开始把广东独特的地方题材引入绘画之中。黎简大胆地在画中将木棉作为主角,木棉的火红与广东山水的青绿,形成了强烈的对比和视觉冲击”,梁基永称,“这是广东画家自觉地将乡土题材作为绘画的对象,标志着广东绘画进入一个新时代”。
岭南的滋养
激活了“广东山水”语言
艺博院专题策划广东的古代山水书画展距离上一次已有三四十年之久。馆方介绍,此次展览,特选院藏明清广东画人以及寓居广东的画人的山水画精品九十余件,从“意会古人”和“写景抒情”两大部分介绍明末清初画家黎遂球、区亦轸、高俨、释深度、袁登道、黎简等人的山水画,冀望借此梳理明清以降广东山水画风的演变,呈现其中所包含的地域特点。本次展览作品形式多样,力图全面呈现传统的手卷、卷轴、扇面、册页等展示形制的形式特点,让观众深入了解国画作品的各种展示形式。
收藏一事,眼光、机缘、环境、资金,一样不可少。
广州艺术博物院的前身是成立于年的广州美术馆,属中华人民共和国成立后最早建立的美术馆之一。自建馆之日起,一直致力于历代书画珍迹及广东美术精品的征集、收藏与研究工作。20世纪50年代,得到时任广州市市长朱光大力支持,在京津、江浙地区(尤其是北京、上海)较大规模地购藏古代书画。经六十年的积累,藏品规模蔚为可观。馆内所收藏的历代绘画,上起宋元,下至现当代,琳琅满目,其中明清及近代的绘画尤为完备。
馆方介绍,广东一隅,至明清两代,文教兴盛,书画一途,人才辈出。明末清初,黎遂球、区亦轸、高俨、释深度、袁登道等的山水画成就最为出色,画风深受吴派之影响。清雍、乾之时,粤中画家,以汪后来为著,将新安一派之特点,融会成个人画风。潮州画家黄璧,受浙闽画风影响,山水人物,写实生动,自成一家。至乾隆、嘉庆,受惠于经贸发达,书画收藏,蔚然成风,画人眼界大开,黎简、谢兰生最为杰出,将清代广东山水画之成就推至高峰。晚清以来,李魁、罗清、梁于渭等大胆创新,为广东山水画带来一股新风。
艺博院专家介绍,从清代开始,广东画家笔下的山水,不仅可见葱郁湿润的岭南山水滋养的痕迹,还可见画家们开始自觉地将乡土景物作为描绘对象,诸如羊城八景、罗浮山、镇海楼、木棉花等等。画家们开始探索高度提炼又状物传情的“广东山水”笔墨语言,广东山水画地域风格的建立,或可以此为端。
黎简《为菊湖写各家山水册》之《碧嶂红棉》
此南海真景也,余颇喜为此图,而南士少画之,然都变态不一。辛丑曾以此图,寄姑苏陆贯夫,颇可意,细想究不如此帧,少有宋人风度。木棉树,其状逎上而下垂,正直而婀娜,较他树自异。便录往时游粤西诗:“春衣白袷骑青骢,浅浅平芜淡淡风。遥见蛮姬斗歌处,四山纯碧木棉红。”此不画马,南人故不善骑也。壬寅正月,黎简。
黎简《寒林飞瀑图》
章贡袁氏有北苑《寒林飞瀑图》,其魄力境界大约如此,予不作寒景耳。辛亥八月二樵山人写。
黎简《为菊湖写各家山水册》之《寒江独钓图》
二樵山人水乡住,钓舟一舣沙边树。江天漠漠芦苇长,身在烟波不知处。波寒石廋霜满林,钓罢忽惊红紫深。作画偶然作没骨,作人久矣成无心。壬寅正月二日始作画册,册十二页,月之廿六日竟,虽粗野无复可观,然始终自省,尚犹有士夫气,菊湖以为如何?